Compagnie Empreinte(s)

Saint-Quentin – Aisne
Danse, Théâtre, Arts du récit
Direction artistique – Catherine Vrignaud Cohen

Compagnie en résidence d’implantation à Saint-Quentin dans les Hauts de France – en résidence longue de territoire soutenue par la Région Hauts-de-France. Soutenue par le département de l’Aisne et la DRAC Hauts de France (résidence post APAC).Associée à la Comédie de Picardie et l’Orange Bleue (Eaubonne)
La Compagnie Empreinte(s) été créée par Catherine Vrignaud Cohen en 2013, en Île-de-France. Catherine est une artiste interdisciplinaire (photographe, metteuse en scène et réalisatrice). La création est pour elle une façon d’explorer le monde et les relations humaines. Elle transmute ses expériences personnelles en oeuvres artistiques pour leur en donner une portée universelle. Dans un univers épuré et visuel, elle est particulièrement inspirée par les auteur.trice.s contemporain.e.s. Comme première création théâtrale, elle met en scène Un obus dans le coeur de Wajdi Mouawad qui rencontre un réel succès (Molière meilleure révélation masculine 2014, plus de 250 dates de tournée en France et à l‘international). Après 10 ans de présence sur le territoire d’Île-de-France et plus particulièrement en Yvelines, la compagnie s’implante à Saint-Quentin. En 2023, elle démarre une résidence d’implantation territoriale proposée par la Ville pour trois ans. Elle vient d’être renouvelée pour trois ans de plus.
La compagnie est très attachée à la question de la transmission en direction des publics, qu‘elle considère comme faisant partie intégrante de son rôle d‘artiste.

Public : Adolescence (12-18 ans)
Création de la compagnie : 2012
Siège social : 32 rue Jules Siegfried, 02100 SAINT-QUENTIN

Pingouin (discous amoureux)

Théâtre

Équipe artistique : Catherine Vrignaud Cohen

« Près des bras, près du cœur »
Amazone s’ennuie. Elle veut jouer. Jouer à l’amour. Ça tombe bien, Abélard est justement là qui attend.

Pingouin (Discours amoureux) n’est pas un spectacle comme les autres.
Chaque soir, les comédien.ne.s ignorent qui ils vont interpréter, ce qu’ils vont jouer, et avec qui.
Chaque soir, ils plongent avec délice dans l’inconnu. Venez jouer avec eux !
Deux personnages.
6 interprètes qui connaissent l’intégralité de la pièce et des personnages.
1 tirage au sort pour jouer au hasard de l’amour.
1 version inédite à chaque représentation !

Avec poésie et humour, ce spectacle explore la relation amoureuse dans des fragments de discours. Un texte joyeux qui donne envie de jouer à aimer et d’aimer en jouant !

A partir de 10 ans
Durée : 1h10

Date de création : 2026

Ce qu'il faut dire

Théâtre, Musique

Équipe artistique: Catherine Vrignaud Cohen

 “ Comment fraterniser dans un pays où les héros des uns sont les bourreaux des autres ? ” Que signifie être “ blanc ” ou “ noir ” ? Qui a décidé que “ l’Afrique ” se nommerait ainsi ? « Ce qu’il faut dire » est une prise de parole directe pour aller au fond des choses : la question de la couleur de peau, le lien entre l’Occident et l’Afrique, le désir de fraternité. Une pièce en résonance avec l’actualité. Une voix, à la fois poétique et politique, pour que cesse l’ensauvagement du monde. Entre théâtre et concert, « Ce qu’il faut dire » est un chant, une célébration de la relation humaine loin de toute forme de domination. Réclamer haut et fort un droit à exister.

A partir de 14 ans
Durée : 1h15

Date de création : 2024

Théâtre, Théâtre d’objet, Marionnette
Équipe artistique : Pauline Borras

Okilélé est un spectacle de marionnettes librement inspiré de l’album de Claude Ponti. Il raconte le parcours d’Okilélé, un petit être différent qui grandit avec le poids des mots et du rejet, avant de partir à la découverte de lui-même. À travers un univers visuel poétique, sensible et décalé, le spectacle aborde avec délicatesse les thèmes de la différence, de l’estime de soi, de la famille et de la résilience. Marionnettes, théâtre d’objets et jeu d’acteur donnent vie à une aventure initiatique où l’imaginaire devient un espace de liberté, invitant petits et grands à célébrer la singularité de chacun.

A partir de 3 ans
Durée : 45 minutes

Date de création : 2021